De l’invisible à la matière

Avant la forme, il y a l’écoute.
Dans le silence d’une méditation,
une vision surgit, subtile mais vibrante.
Je capte ce cadeau et le mémorise sous mon crayon.
Puis mes mains entre en action avec la matière
pour faire jaillir ce qui doit être vécu.

✴️ 1. L’écoute silencieuse : la méditation

Tout commence dans l’Invisible, dans ce lieu intérieur où le mental s’efface.
Une présence lumineuse s’intensifie, je sens l’Amour se répandre depuis mon cœur.
C’est alors que je reçois mes premières visions : une vibration claire, une lumière, un son.

Il y a quelques années, une voix intérieure m’a suggéré un projet d’Art-Médecine.
Un projet qui ne venait ni de l’intellect, ni du hasard, mais d’une vibration profonde, comme un appel.
J’ai accepté, avec gratitude !

Depuis, à chaque œuvre que je réalise, j’ai l’impression de me relier.
Je médite. Je m’aligne.
Et dans cet état de calme, des formes surgissent, des émotions prennent corps, des matières s’imposent.

C’est un univers qui se dévoile : entre sensations, fréquences et vérité intuitive.
Un mariage inespéré entre l’esprit et la matière. Entre le Ciel… et la Terre.

✴️ 2. La création incarnée

Une fois la vision reçue, je dessine ce que j’ai vu. Fidèlement.
C’est comme un passage entre les dimensions…
Je traduis alors l’invisible en visible, sans le modifier.

Je laisse alors place à l’atelier.
Là, la matière m’attend : cuivre, zinc, laiton, acier…
Chacun porte une vibration intrinsèque, une fonction.
Ces matériaux vont s’unir mélodieusement pour devenir vecteurs de guérison, d’alignement, d’éveil.

Chaque mouvement, chaque découpe, chaque patine a son sens.
Je ressens les variations énergétiques selon les formes, les contrastes, les textures.
C’est une palette vibratoire qui s’élargit au fil du temps, et me permet d’affiner ce que chaque œuvre vient toucher en vous.

Quand l’alignement se fait sentir dans tout mon corps, je sais que l’œuvre est prête.

✴️ 3. La révélation : le texte vibratoire

Mais l’œuvre ne s’arrête pas à sa forme.

Dans une nouvelle méditation, face à elle, je fais le vide.
Et je l’écoute, encore.
Les mots arrivent comme un chant.
Ils traduisent l’onde invisible que l’œuvre porte silencieusement.

Alors j’écris.
Sans chercher, sans forcer.
Les phrases s’écoulent, comme la voix de l’œuvre elle-même.
Ces textes sont indissociables de la sculpture :
ils amplifient sa vibration et en révèlent le message profond.

✴️ Une œuvre, une rencontre d’âme

Certaines créations viennent à vous sans que vous les cherchiez.
Vous sentez l’appel : une attraction magnétique,
un regard suspendu, un cœur qui s’ouvre.
Et si les mots canalisés résonnent,
alors vous saurez : l’œuvre vous reconnaît.

✴️ Les matériaux et leurs fréquences

Chaque matériau a son langage.

Le cuivre, le zinc, le laiton…
Selon leur aspect brut ou poli, patiné ou contrasté, ils vibrent différemment.
Et parfois, ce n’est pas ce que vous aimez qui vous appelle,
mais ce qui vient travailler ce que vous rejetez.
La guérison, souvent, se cache là…

✴️ L’impermanence et l’évolution

Comme tout ce qui vit, les œuvres évoluent.
Elles s’oxydent, se patinent, changent avec le temps et votre environnement.
Cela fait partie de leur chemin… et du vôtre.

Vous pouvez choisir de les entretenir — ou non.
Laissez-vous guider par votre lien à l’œuvre.
Elle est vivante. Et elle vous parlera.

« Créer, pour moi, n’est pas produire.
C’est écouter, traduire et transmettre.
Chaque œuvre est un pont entre deux mondes :
le subtil et le tangible,
l’intime et l’universel. »